Ro Theater

The Ro Theater is one of the three largest Dutch theatre companies, firmly rooted in its home city of Rotterdam, with a permanent ensemble and an innovative repertoire for large and medium-sized theatres. The company presents a modern and varied repertoire by a range of theatre makers for different audience groups. The artistic director of the Ro Theater is Alize Zandwijk. The actors of the ensemble, the designers and other directors all make important contributions to the identity and the recognition of the company.

In Rotterdam, the Ro Theater forms an integral part of the city’s cultural identity, giving performances in the Rotterdamse Schouwburg, in its own theatre and on tour. The company’s own theatre is its creative home base. The public is welcome there on a regular basis; for performances and presentations, and for Warehouse of Happiness – the meeting place for inquisitive fellow citizens. Abroad, the Ro Theater is perceived as an important ambassador of Dutch theatre.

http://rotheater.nl/

https://vimeo.com/16724154

 

 

 

Peeping Tom – Moeder

Moeder (Mother) is the second volume of a trilogy that opened with Vader (Father) in 2014, directed by Franck Chartier, and will close in 2019 with Kind (Child). In Moeder Gabriela Carrizo is directing. The world première took place on 29 September 2016 in Theater im Pfalzbau (Ludwigshafen, DE). Since then, Moeder has been touring extensively throughout Europe.

„Following the seclusion of a senile mind in a retirement home in Vader (Franck Chartier), choreographer Gabriela Carrizo shows in Moeder the body as a storehouse, in which a multitude of conscious and unconscious recollections merge, collide, and define who we are. The work creates unexpected connections that thread the boundary between suffering, mourning, and celebrating, between holding on or letting go, structure and madness. Here, life and death can be art, showcased for all to see. Out of the flux of the individual memories of the director and performers – the matrix of the piece – a universal and collective memory shines through. And this memory triggers disturbing reflections on the meaning and responsibilities of being a woman, a mother, a parent.“

Read the full text by Lieve Dierckx and Sébastien Parizel on Moeder.

In Moeder, Peeping Tom explores the theme and central figure, memory and the mother, with the same tender and sardonic eye that runs through all of its productions. At once funny and eerie; Moeder is disturbing, yet strangely familiar: we recognise in it the same fascination with the sense that the world is too much for us, the same amused gaze at our faltering attempts to make it fit our notions.

„Moeder is not about a mother, but about several mothers. We talk about motherhood, absence, lack. The play searches the memory and the subconscious to reveal what the mother carries as desires, fears, sufferings or violence. For this piece, I wanted a set design that could represent several spaces, like the multiplicity of mothers. The action takes place in a museum, but can also be seen as a private exhibit space, where family pictures and photos are displayed.“

the medium is the message…

Marshal McLuhan (1911-1980), kanadischer Medientheoretiker

Sein wichtigstes Werk war „Understanding Media“, das er 1964 veröffentlichte. Darin formulierte er auch seine berühmte These „the medium is the message“. Für McLuhan hat „der Inhalt eines bestimmten Mediums ungefähr so viel Bedeutung wie die Aufschrift auf der Kapsel einer Atombombe“. Womit er eine neue Disziplin begründete: „Medienwissenschaft, die etwas taugt, beschäftigt sich nicht mit dem Inhalt der Medien, sondern mit den Medien selbst und der gesamten kulturellen Umgebung, in der sie aktiv werden.“

Als Medien bezeichnet McLuhan nahezu alle Artefakte, einschliesslich etwa Kleidung, Geld oder des elektrischen Lichts. Seiner Meinung nach haben alle diese Techniken, Werkzeuge und Umgebungen – von den ersten Steinäxten bis hin zum Computernetzwerk – Rückwirkungen auf den Menschen und dessen sinnliche Wahrnehmung.

Die auf Elektrizität beruhenden Medien markieren eine völlig neue Stufe dieser «narkotisierenden» medialen Umwelt: Mit der Ablösung des mechanischen Prinzips einer linearen Aneinanderreihung von zerlegten Einheiten durch die Unmittelbarkeit der Elektrizität, die Zeit und Raum überwindet, beginnen wir in weltumspannenden Netzen zu leben. Hat der Mensch bisher einzelne Körperfunktionen in Form spezialisierter Medien von sich abgetrennt, so «amputiert» er im Zeitalter elektronischer Medien sein Zentralnervensystem und damit sein Bewusstsein.

In dieser Wirkung, und nicht etwa in der Frage einzelner Inhalte, lag für McLuhan die Bedeutung der Medien.

http://www.deutschlandfunk.de/das-medium-ist-die-botschaft.1148.de.html?dram:article_id=180798

radikaler zweifel

https://www.bloomsbury.com/us/philosophy-without-women-9780826458490/

Titel: Eichmann vor Jerusalem
Autorin: Bettina Stangneth
Rowohlt 2014
https://www.rowohlt.de/taschenbuch/bettina-stangneth-eichmann-vor-jerusalem.html

Titel: Dramaturgie im zeitgenössischen Tanz
Autor/en: Anke Euler
ISBN: 3639326245
EAN: 9783639326246
Zum Dramaturgenberuf im Tanz und zur Dramaturgie der Bewegung am Beispiel von Micha Puruckers „7, reece mews, london“.
Paperback.
VDM Verlag

„A Queer History of the ballet“
http://www.beck-shop.de/Stoneley-A-Queer-History-of-Ballet/productview.aspx?product=118699&toc=8498 <http://www.beck-shop.de/Stoneley-A-Queer-History-of-Ballet/productview.aspx?product=118699&toc=8498>

über Ohad Naharin:
https://www.amazon.de/Embodied-Philosophy-Dance-Naharins-Performance/dp/113760185X/ref=sr_1_1?s=books-intl-de&ie=UTF8&qid=1511875217&sr=1-1&keywords=naharin <https://www.amazon.de/Embodied-Philosophy-Dance-Naharins-Performance/dp/113760185X/ref=sr_1_1?s=books-intl-de&ie=UTF8&qid=1511875217&sr=1-1&keywords=naharin>

„Body Space Image“
https://www.amazon.de/Body-Space-Image-Miranda-Tufnell/dp/1852730412/ref=pd_sim_14_3?_encoding=UTF8&psc=1&refRID=0AWYG2K7BP0ZT3XJPQK6 <https://www.amazon.de/Body-Space-Image-Miranda-Tufnell/dp/1852730412/ref=pd_sim_14_3?_encoding=UTF8&psc=1&refRID=0AWYG2K7BP0ZT3XJPQK6>

„Dance and Politics: Moving Beyond Boundaries“:
https://www.amazon.de/Dance-Politics-Moving-Beyond-Boundaries/dp/1526105144/ref=pd_sim_14_7?_encoding=UTF8&psc=1&refRID=0AWYG2K7BP0ZT3XJPQK6 <https://www.amazon.de/Dance-Politics-Moving-Beyond-Boundaries/dp/1526105144/ref=pd_sim_14_7?_encoding=UTF8&psc=1&refRID=0AWYG2K7BP0ZT3XJPQK6>

über Trisha Brown:
https://www.amazon.de/Trisha-Brown-Choreography-Visual-Art/dp/0819576611/ref=pd_sim_14_4?_encoding=UTF8&psc=1&refRID=SN6A8C05TKYFCSQ1B5C8 <https://www.amazon.de/Trisha-Brown-Choreography-Visual-Art/dp/0819576611/ref=pd_sim_14_4?_encoding=UTF8&psc=1&refRID=SN6A8C05TKYFCSQ1B5C8>

„Refrains for moving bodies: experiment and experiences in affective spaces“:
https://www.amazon.de/Refrains-Moving-Bodies-Experience-Experiment/dp/0822354896/ref=pd_sim_14_10?_encoding=UTF8&psc=1&refRID=0AWYG2K7BP0ZT3XJPQK6 <https://www.amazon.de/Refrains-Moving-Bodies-Experience-Experiment/dp/0822354896/ref=pd_sim_14_10?_encoding=UTF8&psc=1&refRID=0AWYG2K7BP0ZT3XJPQK6>

freie radikale

Freie Radikale sind anorganische oder organische Verbindungen, die ein oder mehrere ungepaarte (einsame) Elektronen besitzen, of sehr reaktionsfähig sind und als solche häufig nur kurzfristig existieren.

Freie Radikale enthalten nur ein Elektron und sind daher sehr reaktionsfreudig. Sie entreißen anderen Molekülverbindungen Elektronen und verwandeln diese somit ebenfalls in freie Radikale, was einer Kettenreaktion gleich kommt.

Der Organismus kann diese permanente Störung natürlich nicht hinnehmen und hat verschiedene Abwehrmechanismen gegen die freien Radikale gebildet.